Declaradme culpable

DECLARADME CULPABLE
Año:2005
País: Estados Unidos
Duración: 125 minutos
Título original: Find me guilty
Dirección: Sidney Lumet

 

Sinopsis:

La película está basada en la historia real del juicio contra la familia mafiosa Lucchesi, el proceso más largo en la historia de los Estados Unidos.

Comentario:

He de reconocer que soy un enamorado de las películas sobre mafiosos. Desde la sublime "El Padrino" hasta la más reciente "Infiltrados", pasando por la magistral "Uno de los nuestros", la mayoría de las películas de esta índole me resultan muy interesantes. Probablemente, el motivo se deba a la fascinación que produce una vida de ese estilo, donde, en un santiamén, puedes pasar de estar en la cima a criar malvas. Y la película que hoy vamos a analizar, aborda esta temática desde un punto de vista diferente. ¿Qué pasa cuando estas personas se ven sentadas en el sillón de acusados de un juicio? ¿Cómo se desarrolla un juicio de esta índole? Pues estas preguntas son las que intenta contestar el director de "Declaradme culpable", Sidney Lumet. Para ello, Lumet se vale del juicio más largo y pintoresco celebrado en los Estados Unidos. Concretamente, el juicio contra la familia "Lucchesi".

El proceso contra la familia "Lucchesi" sentó en el banquillo de los acusados a más de 20 imputados, cada uno con sus respectivos abogados. Por lo tanto, el juicio duró más de un año. Plasmar en una película de dos horas todo lo acontecido en dicho juicio, sin hacerlo pesado para el público, supone todo un desafío para cualquier guionista. Por ello, se decidió que la historia debía girar alrededor del personaje más fascinante del proceso: Jack DiNorscio. "Fat Jack", como le llamaban sus más allegados, cumplía una condena de 30 años cuando se celebró el proceso y rechazó una propuesta de reducción de pena si declaraba en el juicio contra sus antiguos compañeros. Además, en el juicio, se defendió a sí mismo rehusando los servicios de un abogado. Si a todas estas premisas, le unimos su carácter simpático y casi cómico, tenemos un personaje en mayúsculas para sustentar la historia.

Una vez elegido el personaje principal, el siguiente paso es dar con el actor idóneo para interpretar un papel tan jugoso y complicado. Creo que el actor ideal para este papel era Joe Pesci. Además, según he podido leer en algún que otro foro internauta, era el preferido por Sidney Lumet. Pero por un motivo u otro, no se pudo contar con los servicios de tan excelente actor. Y la elección final de Lumet para el papel llama poderosamente la atención. Se optó por contar con Vin Diesel. Sí, han leído bien: el musculado actor encasillado en películas de acción. Con esta decisión, a priori, se puede esperar cualquier cosa menos algo bueno. Pero Lumet sabía muy bien lo que se hacía, y la elección de Vin Diesel resultó, a la postre, bastante acertada.

La actuación de Vin Diesel no se queda en la corrección, sino que va más allá. Diesel consigue transmitir todos los valores que el personaje encarna, y se convierte, para mí, en la sorpresa interpretativa más grande de los últimos tiempos. Gracias a su magnífica interpretación, Diesel logra que el espectador se encariñe con el pintoresco personaje e, incluso, sienta por él lástima y respeto al mismo tiempo. Es una pena que la película esté tan cerrada al ámbito de la sala judicial, porque sino, probablemente, el bueno de Vin hubiera conseguido mayor reconocimiento en el mundo cinéfilo. Si a esto último le unimos que el film no se distribuyó por demasiadas salas norteamericanas, el gran papel de Diesel habrá pasado desapercibido para muchos.

El otro punto destacable de la película es conseguir que sea bastante amena y entretenida. Y lograr ésto en un largometraje basado en un caso judicial tan complicado y enrevesado me parece un logro muy notable. Lumet consigue dotar al film de agilidad y soltura, consiguiendo un producto cien por cien cinematográfico. Y con cinematográfico me refiero a lo que debe ser el cine en definitiva: entretenimiento. Para entretener hay muchos caminos: risa, llanto, intriga, emoción, etc. Y, evidentemente, Lumet, a sus ochenta y tantos años y tras decenas de películas a sus espaldas, es un maestro en conseguirlo con cualquier material que caiga en sus manos.

Me queda la duda de si "Declaradme culpable" hubiera conseguido más reconocimiento si se hubiera apostado más por ella a la hora de distribuir la cinta. Pero el caso es que estamos ante una película sorprendente por la forma de abordar un tema tan manido y por amenizar una historia tan enmarañada. Este largometraje ha sido una grata sorpresa para mí en varios sentidos, y sin ser una película superior al notable, me ha dejado un buen sabor de boca. Sobre todo, porque el trasfondo y moraleja de la historia, lejos de juicios morales, encierra un concepto muy en desuso en nuestra sociedad y que, personalmente, me parece un valor fundamental en cualquier persona: la lealtad.

Mi valoración: 8/10

Trailer en inglés:

El espía

EL ESPÍA
Año:2007
País: Estados Unidos
Duración: 110 minutos
Título original: Breach
Dirección: Billy Ray

 

Sinopsis:

Eric O'Neill es una agente del FBI que sospecha que su jefe podría andar vendiendo secretos a la Unión Soviética.

Comentario:

El título de esta película promete muchísimo. Titulándose "El espía", nuestra imaginación echa a volar y esperamos un film cargado de intriga y suspense, con su protagonista cerca de la muerte en cada fotograma del metraje. Como en España son muy dados a traducir el título original como les viene en gana, no me dejé seducir por tan tremendo titular y preferí echarle un vistazo al nombre original: "Breach". Este vocablo anglosajón viene a significar algo como fractura o brecha. Es decir, lo que viene siendo un espía, un agujero en la seguridad de cualquier organización. Con todos estos datos, nos esperamos más bien una película de acción con grandes dosis de intriga. Pero la verdad es que "El espía" nos ofrece una visión realista del tema, alejada de toda la parafernalia que rodea al mundo del cine.

"El espía" cuenta una historia real ocurrida en el FBI norteamericano. Uno de los empleados de esta organización, concretamente el experto en política rusa, se pasó media vida vendiendo secretos al bloque soviético, comprometiendo de esta forma la seguridad de toda una nación. El film se centra en la estrategia que utiliza el FBI para coger al "vendido" con las manos en la masa y el trabajo que debe desarrollar para ello un joven aspirante a agente.

Efectivamente el film se aleja del tono intrigante y de acción que puede presentar cualquier película de esta temática. Nos muestra como se desenvuelve un espía de despacho, desde dentro de la organización y, por supuesto, muy distante de la visión que tenemos del típico espía a lo Jason Bourne. Por lo tanto, nos encontramos ante una película netamente interpretativa, con un juego de personalidades intelectuales; una partida de ajedrez en toda regla.

Sin embargo, el film no alcanza las cotas que podíamos esperar de él. El problema radica en que una película de esta índole, debe cimentarse en grandes interpretaciones, en un guión muy elaborado y en una dirección meticulosa. Y "El espía" hace aguas por estos tres costados.

En el apartado interpretativo, Chris Cooper, en su papel de agente doble, se come literalmente a su ayudante "señuelo" interpretado por Ryan Phillipe. Y este último es realmente el que tiene el mayor peso de la película, ya que debe guiarnos en el proceso de descubrir al espía. Por lo tanto, el espectador no se muestra identificado con las motivaciones del aspirante a agente y no consigue introducirse suavemente en la historia.

Pero tampoco podemos cargar todas las culpas sobre el joven actor. El guión, basado en una historia real, no ayuda demasiado a la trama. Probablemente sea bastante complicado llevar a la pantalla esta fría historia, cargada de sutilezas y secretos entre líneas. Pero, bajo mi modesta opinión, creo que se podría haber conseguido mayores dosis de intriga y suspense para que el público conectara con el argumento desde el principio.

Por último, la dirección del film creo que debería haberse centrado más en los personajes. Estamos ante una película cuyos pilares deben ser los actores, y el director, Billy Ray, debería haber enfocado su dirección en este aspecto. Probablemente, su atención se desviara demasiado en este tema debido a que Chris Cooper realiza una interpretación tan soberbia, que Ray creyera que sus esfuerzos debían encauzarse en otras facetas. Pero una película no está formada, salvo escasas excepciones, por un solo actor y este descuido creo que es el que termina dándole una apariencia demasiado fría al resultado del film.

En conclusión, "El espía" nos cuenta una historia real bastante interesante, con una gran actuación de uno de sus actores (favorecido seguramente por la magnamidad del personaje real) y nos proporciona una visión totalmente distinta a la que estamos acostumbrados en este tipo de películas. Quizás porque la historia realmente no de más de sí, o porque prefiramos ver películas de espías menos reales y con más acción y suspense, el caso es que este film no calará demasiado hondo en casi ningún espectador que lo haya visionado.

Mi valoración: 6/10

Trailer:

Las crónicas de Spiderwick

LAS CRÓNICAS DE SPIDERWICK
Año:2008
País: Estados Unidos
Duración: 102 minutos
Título original: The Spiderwick cronicles
Dirección: Mark Waters

 

Sinopsis:

Cuenta la historia de tres hermanos que deben trasladarse con su madre a la decrépita mansión de Spiderwick, en Nueva Inglaterra. Allí descubren un libro secreto sobre hadas y sus muchas variedades, y pronto se dan cuenta de que los jardines de la mansión están infestadas de dichas criaturas. Unas son hermosas y amables, pero otras son traviesas o directamente malvadas. Y junto a ellas hay muchas más criaturas, algunas de ellas muy peligrosas...

Comentario:

Siguiendo con mi visionado de películas de índole fantástica, infantiles o como queráis llamarlas, decidí darle una oportunidad a "Las crónicas de Spiderwick". No tenía ningún tipo de referencia sobre dicho film y, debido a la similitud en el título con "Las crónicas de Narnia", esperaba una película de temática parecida. Es decir, película fantástica en un mundo mágico. Pero "Las crónicas de Spiderwick" no se centra en construir un mundo paralelo al nuestro con criaturas fantásticas, sino que integra dichas criaturas en el mundo que nos rodea. A priori, parece una idea bastante típica, pero creo que se consigue un resultado bastante satisfactorio.

"Las crónicas de Spiderwick" nos cuenta la historia de una familia que se muda a una casa en el campo, después de un divorcio traumático para ellos. Tras investigar por la casa, uno de los niños descubre un enigmático libro que muestra los secretos del mundo que nos rodea y las criaturas fantásticas que en él habitan. Dicho libro es un objeto muy preciado para una de las malvadas criaturas que habitan en los alrededores, y la búsqueda del mismo dará lugar a una serie de aventuras vibrantes y llenas de misterio.

El planteamiento del largometraje se antoja bastante similar al de otra película de índole parecida. Nos referimos a "Jumanji". Los cimientos de ambas películas son bastante semejantes. Nos encontramos con familias que se mudan a otra cosa y que descubren en ella un objeto que les servirá de nexo para descubrir un mundo fantástico a su alrededor. De hecho, esta similitud hace que la película nos enganche desde el principio. Al visualizar el film, tenemos la sensación de que estamos ante algo que ya hemos visto, pero con nuevas sorpresas y aventuras. Es decir, nos encontramos ante un producto altamente familiar para nuestra memoria. Sobre todo, si hemos crecido con títulos de finales de los 80 y principios de los 90 como "Los Goonies", "Los Gremlins" o la mencionada "Jumanji".

El argumento expuesto en el párrafo anterior es, quizás, la clave para disfrutar de esta película, ya que el film parece sacado de la factoría de Spielberg de aquellos años. De hecho, el montador de la misma es el montador habitual de Spielberg. Nos referimos a Michael Khan, el cual es capaza de dotar a la película de la fuerza y ritmo necesarios para que la historia se desarrolle con total fluidez. Khan consigue envolver al producto de la magia que destila cualquier proyecto del señor Spielberg. Además, el apartado técnico del film es sobresaliente, con unos efectos especiales muy logrados y realistas, con lo que se consigue dar mayor verisimilitud a la historia.

Sin embargo, "Las crónicas de Spiderwick" no es una película aconsejable para cualquier espectador. Está enfocada, evidentemente, a un público eminentemente infantil, el cual difrutará de la misma desorbitadamente. Los adultos pueden no conectar con el film, a no ser que sigan teniendo una pizca de infantilidad en su subconsciente o que la película les evoque tiempos mejores, en los que disfrutaban con ese tipo de cine.

La verdad que mi opinión personal es bastante satisfactoria. He disfrutado a raudales con el visionado de esta película, probablemente inducido por mi espíritu infantil y por mi amor a este género. Pero, evidentemente, tengo un ojo crítico con todo lo que veo, por lo que si el producto resultante hubiera sido aburrido o de baja calidad, no hubiera dudado en "darle palos" al film. Por lo que, en conclusión, podemos decir que estamos ante una película de gran calidad y bastante entretenida. Para mí, ha sido toda una sorpresa positiva encontrarme con un título de estas características. Si te gusta la fantasía ó tienes "peques" a los que enseñarles la magia del cine, no lo dudes y dale una oportunidad a "Las crónicas de Spiderwick". Este modesto crítico cree que no te defraudará.

Mi valoración: 9/10

Trailer:

WALL·E: Batallón de Limpieza

WALL·E: BATALLÓN DE LIMPIEZA
Año:2008
País: Estados Unidos
Duración: 98 minutos
Título original: WALL·E
Dirección: Andrew Stanton

 

Sinopsis:

Año 2700. WALL·E es el único habitante de la Tierra, un robot dedicado a tareas de limpieza de un planeta inundado de desperdicios. Pero un día una nave aterriza en el planeta, y con ella el robot EVE, junto con la cual descubrirá el verdadero propósito de su existencia.

Comentario:

La segunda película "infantiloide" que me decidí a visionar en las vacaciones navideñas fue una de las mejores películas del año pasado, sino la mejor. La nueva película de Pixar, "Wall·E", había desatado mucha expectación antes de su estreno, corroborando esas buenas sensaciones después del mismo, con éxito de crítica y público. Se ha hablado tanto y tan bien de esta película que las expectativas antes de verla eran, para mí, exorbitadas. La mayoría de los foros y blogs internautas la catalogan como la mejor película de animación de la historia e incluso algunos vaticinan que, con el paso del tiempo, se convertirá en un clásico entre los clásicos. Con todas estas premisas me dispuse a disfrutar de hora y media de cine del bueno.

El argumento de este largometraje está muy trabajado y, como en casi todas las películas de Pixar, es bastante singular. La trama gira alrededor de la historia de amor de dos robots, el propio WALL·E y EVE, y las vicisitudes que atraviesan para consolidar dicho amor se convierten en 90 minutos de divertidas situaciones, aderezadas por algunos momentos entrañables.

"Wall·E" es una película de animación distinta a las demás. A parte de que su historia sea muy original, se busca la complicidad del público y la diversión a través de gestos y ocurrencias. El diálogo pasa a un segundo plano en esta película, ya que casi todos los acontecimientos que suceden se dan entre robots que no tienen la capacidad de articular más que monosílabos. Sus divertidas situaciones consiguen arrancar la sonrisa al más serio, y todo ello, gracias a la mímica robótica, por llamarlo de alguna manera. Evidentemente esta película no es cine puramente infantil. Va más allá de este estereotipo y, probablemente, sean los más mayores los que saquen más partido a la brillante obra de Pixar.

Es indiscutible que "Wall·E" bebe de la fuente de aquel cine mudo de los primeros años del séptimo arte. Concretamente es una actualización de muchas de las historias que Charles Chaplin rodó por aquella época. La línea narrativa realmente es la misma. Se presenta al protagonista como un divertido y solitario personaje, que conoce a una chica deslumbrante de la cual acaba enamorándose perdidamente. A partir de aquí, el argumento discurre hacia un final feliz pero con innumerables y divertidas trabas por el camino, hasta que la protagonista femenina se da cuenta de que ella también está enamorada del protagonista masculino. En "Wall·E", esta historia se adapta a los tiempos que corren, pero conservando un poco de la magia del cine mudo, y haciendo uso del fantástico mundo de la animación por ordenador se consigue un producto de una calidad exquisita.

Hasta aquí, podréis comprobar que todo son halagos para la película. Y es que son todos merecidos, porque han conseguido aunar pasado y futuro de una manera brillante, a parte de conseguir un producto disfrutable para cualquier edad. El único pero que le encuentro al film, bajo mi punto de vista, es que le falta una chispa de grandiosidad a la misma. Y me explico. El envoltorio de la película, es decir, los escenarios, decorados y parajes por donde discurre, no me parecen tan espectaculares o llamativos como me esperaba. Y estamos hablando de que la mitad de la película se desarrolla en una nave espacial, con lo que eso conlleva. Quizás esperaba una vuelta de tuercas de Pixar en este aspecto, pero los decorados de la nave son muy similares a los que podríamos ver en "Star Wars", con ese blanco presidiendo los pasillos y demás. Acostumbrado a increíbles escenografías en películas como "Buscando a Nemo" o "Monstruos S.A.", este pequeño detalle me ha dejado con un pequeño resquemor al final de la misma.

De todas formas, Andrew Stanton consigue un trabajo de gran factura convirtiéndose en uno de los directores estrella de Pixar, ya que su anterior largometraje, "Buscando a Nemo", es otro clásico de animación. "Wall·E" es una de esas películas que todo el mundo debe visionar para darse cuenta de lo grande que es el cine y de que los largometrajes de animación pueden estar por encima de edades y clichés. Mi consejo es que, si todavía no has podido ver este film, no esperes más y adéntrate en la maravillosa historia que nos ofrece la factoría Pixar. Porque al fin y al cabo, "Wall·E" no es más que eso, una sencilla historia de amor.

Mi valoración: 9/10

Trailer:

Las crónicas de Narnia: El príncipe Caspian

LAS CRÓNICAS DE NARNIA: EL PRÍNCIPE CASPIAN
Año:2008
País: Reino Unido / USA
Duración: 140 minutos
Título original: The Chronicles of Narnia: Prince Caspian
Dirección: Andrew Adamson

 

Sinopsis:

En "El Prince Caspian" los hermanos Pevensie retornan a la tierra de Narnia, en la que han pasado mil años desde que se marcharon. Los niños volverán a unirse a las brillantes criaturas de Narnia para luchar contra un villano que intenta impedir que el Príncipe reine en sus tierras.

Comentario:

Las vacaciones de Navidad son las fechas perfectas para disfrutar del cine. Dada la magia que envuelve a estas fechas, suelo aprovechar estas vacaciones para volver la vista atrás y recordar los tiempos en los que empezaba a abrirme paso en el mundo. Como nací a principios de los ochenta, me he criado con una serie de películas fantásticas (Willow, Los Goonies, Regreso al Futuro, etc.) que han creado un pequeño niño dentro de mí. Y este pequeño niño sale a la palestra en navidades y me hace devorar películas que, teóricamente, suelen estar dirigidas a un público más infantil. Concretamente, en las pasadas fiestas he visto un total de 3 películas de este estilo. La primera de ellas fue la segunda parte de "Las Crónicas de Narnia".

La primera parte de estas increíbles aventuras, basadas en una saga de libros infantiles escritos por C. S. Lewis, fue un acierto total. La verdad que disfruté bastante con ella y la recomiendo encarecidamente. Por eso, mis expectativas para con la segunda parte eran bastante altas. No he podido disfrutar del placer de leer los libros originales, por lo que no tenía ni idea de lo que podía pasar en esta segunda entrega.

En estas aventuras, los hermanos Pevensie vuelven a la tierra donde se coronaron reyes y reinas. Pero el tiempo en Narnia ha pasado mucho más deprisa que en el mundo real, concretamente 1000 años desde la vez que los niños abandonaron el lugar. Su vuelta es propiciada por el deber de ayudar al heredero del trono de Narnia, el cual ha sido objeto de intento de asesinato y ha visto como su trono era usurpado por el hermano de su padre.

Con esta interesante trama, a simple vista, parece que "El príncipe Caspian" no nos va a defraudar y que nos esperan un sinfín de aventuras y emociones. Y realmente es así, ya que podremos vivir dos increíbles batallas, una lucha cuerpo a cuerpo y alguna que otra traición. Pero, pese a todo, la película no consigue enganchar como la primera parte. Ni las batallas son todo lo espectaculares que se podía esperar, ni el argumento nos lleva a quedarnos pegados en el sillón debido a la intriga. Probablemente, el cambio de director ha hecho que esta segunda parte haya perdido un poco de chispa con respecto a la primera y, aunque el film se hace entretenido, nos quedamos con la sensación de que se le hubiera podido sacar más jugo a la historia.

Otro factor determinante a la hora de no haber conectado con la película, podría ser la evolución de los protagonistas con respecto a "El león, la bruja y el armario". En la primera parte, existen sus rencillas entre ellos, pero se entiende debido a la situación que les ha tocado vivir y, al final, les coges cariño a los personajes. En cambio, en esta segunda parte, los protagonistas se hacen un poco más desagradables, propiciado, seguramente, por haber alcanzado más madurez y haber abandonado su cándida niñez. No olvidemos que se supone que en Narnia llegaron a hacerse adultos, para volver a ser niños cuando regresaron a Inglaterra. Este retroceso, probablemente, le resultaría desagradable al más pintado.

En conclusión, y siempre bajo mi modesta opinión, "El príncipe Caspian" retrocede un peldaño respecto a la primera parte. Esta nueva entrega se hace más anodina y menos divertida, por lo que el nivel de disfrute es moderado. No obstante, los más pequeños de la casa se lo pasarán "pipa" con las nuevas aventuras de sus héroes. Si bien, como la saga literaria consta de 7 libros, todavía podemos esperar que "Las crónicas de Narnia" remonte el vuelo y nos ofrezca, en sus próximas entregas, un producto que se acerque más a la primera parte e, incluso, la supere. La primera película de esta índole que vi en las Navidades, no resultó tan mágica como me esperaba, pero en el horizonte se avecinaban un par de títulos bastante interesantes.

Mi valoración: 6/10

Trailer: